'You're So Cool': An Artist's Homage to the 90s Cult Classic 'True Romance'

Regissert av Tony Scott, filmen var Quentin Tarantinos første store filmmanus. I den er Tarantinos forkjærlighet for vold er tydelig, men T rue Romance handler selvfølgelig om kjærlighet. Mens filmens teatralsk utgivelse bombet, har kultklassikeren siden blitt skapt utallige romantiserte Tumblr-innlegg ('Hvis jeg er sammen med deg, så er jeg med deg. Og jeg vil ikke ha noen andre.'), Og det var også navnebror til Charlie XCXs debutalbum fra 2013, hvor fyldig intimitet var en stor tema.

Sammen gjorde filmens stjernekorsede elskere, Clarence Worley - en Elvis-fanboy spilt av en daværende drømmende Christian Slater - og Alabama - som også serverer filmens forteller - søppel kul, og den holdt seg på den måten helt siden. Nå har kunstneren Grear Patterson laget et helt arbeid inspirert av filmen for sitt nye show, Ekte romanse , som åpner 24. juni kl Marlborough Contemporary i London.

Den unge, New York-baserte artisten pleier å ruminere om barndommen; han har beskrevet måten han bruker materialer til sitt arbeid på som ' som leker . ' Ekte romanse er bare en nyestein fra sin ungdom. Han var så begeistret for den narkotikadrevne fortellingen i filmen at hans blandede medieverk noen ganger vekker det i bokstavelig forstand; han skapte store solnedganger av fargeblokkert papir som en meditasjon på Ekte romanse avslutningsscene, der paret har sin lykkelige slutt i solen. Andre ganger hyller han filmen på mer abstrakte måter, gjennom lydinstallasjoner.

Men Pattersons arbeid er ikke alltid det det ser ut til. Han har også dannet drømmende solnedganger fra funnet gjenstander - inkludert fallskjerm, båtseil, duker til bryllup og vinyl - som speiler filmens besettelse av eventyr, søppel og kort tid. Den overveldende sansen er en av nostalgi. Vi tok kontakt med kunstneren for å stille ham noen spørsmål om Ekte romanse —Utstillingen, filmen og ideen.

BREDT: Hvorfor lage et kunstutstilling rundt Ekte romanse ?
Grear Patterson: Det er et mesterverk på alle nivåer: rollebesetning, lyd, kutting, film, du heter det. [Filmen] fungerte som et grunnlag for å vite hva jeg ønsket å gjøre, som et signal: å få deg til å tro at noe var mulig. En av de første filmene jeg så på var God viljakt. Jeg var ni, og det fikk meg til å gråte. Jeg kunne ikke tro at du kunne lage en film som forandrer en persons følelsesmessige skala helt. Det inspirerte meg og fikk meg til å konstruere en lignende følelsesmessig flukt. Ekte romanse skildret en veldig hard virkelighet, men også en fantastisk flukt. Karakterene er så forelsket, sykler bekymringsløse, bare bekymret for hverandre. Det er nesten et moderne eventyr. Jeg ser tilbake på filmen og manuset, og den fungerer som en målestokk for mitt eget arbeid. [Målet mitt er å] prøve å gjøre noe så bra og effektivt som det. Kanskje jeg en dag kan lage en slik film.

Hvilke elementer i filmen elsker du så mye?
Når du lager en film krever du folks tid. Jeg likte direkteheten til Ekte romanse- fra de første fem minuttene er publikum allerede involvert. I begynnelsen motstår Tarantino å gi bort for mye informasjon. Publikum ser bare disse to karakterene, Alabama og Clarence, som endelig møtes, og hører Alabama snakke om en kjærlighet hun ikke engang trodde var mulig. ' Publikum er totalt investert, lurer på når og hvordan denne kjærligheten noen gang kommer til å dukke opp.

Tar arbeidet ditt alltid slike bokstavelige utgangspunkt?
[Mitt arbeid] blir ofte utløst av minner. Å lage arbeid er en måte å arkivere disse øyeblikkene på og sikre at jeg ikke glemmer dem. Det er ikke slik at ideene er basert på noe bokstavelig; heller de kommer fra noe som kommer fra min bevissthet.

Fortell meg om ditt valg av funnet gjenstander i showet.
De fleste av de funnet gjenstandene erstatter gjenstander som ble kastet ut eller mistet i barndommen min. Eller noe en venn ville hatt på rommet sitt da vi var barn. Alle har eid en gjenstand de spesielt brydde seg om mens de vokste opp. Det er en universell opplevelse. De kan være gjenstander som ga trøst under den turbulente overgangen til voksen alder. Slike gjenstander kan inneholde utallige assosiasjoner med forskjellige mennesker, steder, tider; å innlemme disse gjenstandene og materialene i arbeidet mitt, gjør at folk kan huske dem. For eksempel bruker filmregissører ofte gjenstander som en stimulans for å fremkalle betrakterens minner eller assosiasjoner til et bestemt sted eller tidspunkt.

Er du bekymret for at folk bare vil se disse verkene gjennom filmens linse?
Folk kan se på arbeidet gjennom det objektivet som føles best for dem. Jeg vil bare gi en øyeblikkelig visuell flukt. Jeg er glad for at folk ser på verkene i forhold til filmen. Imidlertid har mange kanskje ikke sett det, noe som også er flott. I så fall kan folk tenke på showet i form av ideen om 'ekte romantikk' som et mål, en magisk ting eller noe som bringer folk sammen. Jeg tror det er rom for flere tolkninger.

[Det smale utgangspunktet] er ikke alltid en dårlig ting for meg. Noen ganger er det nødvendig, og det har et formål å tjene. For eksempel, når du kutter metall, trenger du en smal høytrykksstrøm med vann. Det er alltid en tid og et sted. Smalhet kan også gjøre at du kan holde fokus. Jeg likte faktisk å ha noen grenser på skolen. Jeg reagerte alltid godt på strukturen.

Fortell mer om interessen din for barndomsnostalgi og hukommelse.
Jeg liker bare å holde på de gode delene, uavhengig av forholdet mellom dårlig og bra. Det gjelder for meg med nesten alt. Folk spør meg ofte hva jeg vil gjøre når jeg går tom for gammelt materiale fra barndommen - jeg er ikke så bekymret for disse fysiske elementene. Jeg jobber med ideer i hodet.

Fetisjerer du ungdom og skjønnhet? Gjør alle det? Bør kunst?
Nei. Jeg er takknemlig for å vokse opp. Barndommen er en slagmark.

Tidligere har du sagt at du står 'sammen oppfinnsom form med kompleks diskurs.' Hva betyr det?
Jeg tenker ofte på energi, effektivitet og klarhet. Hvis jeg kan lage noe med en form, en farge, en bevegelse, som fortsatt beholder følelsen jeg vil skape, så vil jeg. Det føles mer rent på denne måten.

Så la oss avslutte akkurat som Alabama Whitman gjorde. 'Midt i kaoset den dagen, da alt jeg kunne høre var torden av skudd, og alt jeg kunne lukte var volden i luften, ser jeg tilbake og er overrasket over at tankene mine var så klare og sanne at tre ord gikk gjennom hodet mitt i det uendelige og gjentar seg som en ødelagt plate: Du er så kul, du er så kul, du er så kul. '