'Party Monster' var filmen som endret hvordan jeg tenkte på elitisme

Dette innlegget dukket først opp påMediaMenteUK

Det er vanskelig å godta plottet til Festmonster som sannhet. Men natt til 17. mars 1996 myrdet Michael Alig - det glatte mannbarnet som hadde dominert klubbscenen i New York siden slutten av 80-tallet - sin narkotikahandel Angel Melendez på grunn av en gjeld. Sammen med medskyldig Robert 'Freeze' Riggs, splittet Alig liket og kastet det i Hudson River (i en boks foret med kork ) dreper effektivt en allerede døende æra av New York-klubben.

Alig og Rigg ble arrestert åtte måneder senere, og det tok ytterligere syv år før historien ble gjort til filmen Festmonster— den åpenlyst kitsch, dårlig handlet, bisarrt kastet, lavbudsjett diskotisk raritet som ble utladet fra 2003 som om den hadde svelget en glitterbombe. Macaulay Culkin spiller hovedrollen som Alig, og det er verdt å se på bare for Marilyn Mansons opptreden som hans falske drag queen-kohort, Christina Superstar.

Festmonster er pakket som en eventyrlignende moralsk leksjon om den sanne prisen på overskudd. Men i virkeligheten er alt det gjør at du vil ha et lite stykke for deg selv. Jeg fant alltid leiren sin, søppel ånd bemerkelsesverdig vanedannende og lignende RuPaul's Drag Race - som forøvrig ble produsert av det samme teamet - det tvang meg til å tenke nytt over min egen tro på elitisme og suksess.

Som mange britiske 20-årige fløy jeg ut av mors skjede inn i det stillestående rotet som var etter Thatcher-Storbritannia. Ulikhet og fattigdom var på et høyt nivå, og som de fleste av mine jevnaldrende (selv om vi ikke alle sammen), ble jeg oppdratt til å se kapitalistiske idealer med en krøllete forakt. Irvine Welsh beskrev dette som 'en tid da Storbritannia plutselig husket hvordan de skulle kose seg igjen etter den bitre 80-tallskrigs-80-tallet.'

I likhet med ham trodde jeg ikke det trengte å involvere et elitistisk samfunn som etterlot en hel haug med mennesker på drittbunken.

Det var helt til jeg så på Festmonster , en film der selve essensen handler om å la folk være på drittbunken. Filmen handler ikke egentlig om drapet - og det er åpenbart tydelig fra måten den er bagatellisert på - men snarere om overdådighet og eksklusivitet. Den fanger opp en subkultur som karikaturiserte den forbrukeristiske, elitære mainstream-kulturen på 80-tallet - en som trivdes med bortkastede motetrender som ble spyttet ut før de til og med ble inntatt.

'Club Kids var veldig oppdaterte til 80-tallet. Av emballasjen, presse, selskap, ut-for-deg selv, penger for ingenting, 'sa Michael Alig i 1998-dokumentaren Party Monster: The Shockumentary . 'Det var veldig amerikansk: & apos; Gi meg penger fordi jeg er fantastisk fordi jeg sier det. & Apos; Det var flott som svindel en stund, og 80-tallet handlet om svindel. '

Chloe Sevigny, som fremstår som Gitzy i Festmonster , tilbrakte tidlig på 90-tallet frekventerende nattklubbseier Peter Gatiens imperium (Limelight, Tunnel, Palladium). 'Det var et stort hierarki i klubbscenen,' sa hun om tiden. '[Michael] ville aldri fortjene meg med noen form for erkjennelse, fordi jeg var for lavt på totempolen.'

Objektivt burde hele debakelen gjøre at jeg følte meg trist og tom: Et tiår bygget på frenemier og kaste K-hull ville realistisk sett være ganske dyster. Men Festmonster var og er fremdeles underlig fristende. Det får meg til å klatre opp på stigen for sosial berømmelse mens jeg kaster $ 100 regninger på 'normaler ' (som de kaller dem i filmen), klør på sju-tommers hælene nedenfor. 'Ingen stygge eller fattige mennesker tillatt!' leser en av Aligs festpromo-plakater i filmen. Det er både underlig og morsomt.

'Vi syntes ideene deres var ganske sofistikerte,' sa Randy Barbato, meddirektør for Festmonster . 'De kommenterte hvor berømmelse gikk, på denne forestillingen om at vi merker oss selv. Det var denne ideen etter Warhol om å gjøre deg til et merke og ta det der ute, og du kan ikke bare bli berømt, men drive den berømmelsen til en slags virksomhet. '

På dette punktet er det verdt å si at elitismen avbildet så godt i Festmonster har noen kjerneforskjeller til for eksempel samfunnet generelt. Klubbbarn var utenforstående som standard: dronninger, skeive, barn som ikke var vakre. 'Det spiller ingen rolle hvordan du ser ut!' går filmens mest berømte sitat. 'Hvis du har en pukkel, er det bare å kaste litt glitter på den, skat, og gå og danse!'

Klubbgutten Ernie Glam oppsummerte det ganske kortfattet og sa: 'Meldingen var, og er fortsatt, at hvis du føler deg som en utstøtt i den lille byen din, kan du flytte til en storby som NYC og bli designer, stylist, nattklubbpromotor, eller en narkoman. Alt avhenger av ditt initiativ, kreativitet og fokus. '

De berømmelseshungrende hierarkiske strukturer som avbildet i Festmonster ble skapt fra innsiden og ut. De opererte under sine egne regler, ikke reglene i et samfunn som sa at det ikke var greit å være homofil, eller at du ikke kunne klippe rumpekinnene ut av buksene dine, eller kle deg ut som en sluttete klovn. En elitisme som plasserer slike mennesker på toppen av totempolen, er min slags elitisme. jeg elsker Festmonster— og dragkultur generelt - fordi det legemliggjør en tung-i-kinn-konkurranseevne, ikke den virkelige, sjelsugende livskonkurransen som førte til at jeg bare spiste bønner og ikke hadde råd til å betale husleien min.

I sin memoar fra 1999 Disco Bloodbath , Skriver James St. James (spilt av Seth Green i filmen): 'Det lot absolutt en hel generasjon tenåringer se homoer og rare og syke sykler på nært hold, i all sin majestet og prakt. Og de lærte at de samme barna de ofte tar på videregående, ofte er de som har drikkebillettene, stoffene og gjestelisten på den kuleste klubben i New York City. Og kanskje fikk de dem til å tenke på nytt om hvem som er de kule & apos; virkelig er. '

Filmen vil alltid ha en plass i mitt hjerte fordi den representerer underdogs som tar tilbake kappen og gjør verden mer glamorøs og mer uanstendig. For familien og vennene til Angel Melendez er jeg sikker på at dette er helt irrelevant, men de politiske nyansene i filmen er ubestridelig; det bløder med karakteren til Michael Alig, og den kommer ut gjennom det enormt fengende lydsporet: 'Penger, suksess, berømmelse, glamour! Vi lever i tingenes tid. '

Følg Daisy Jones videre Twitter .